Меню
BEATS, SOUNDS AND STRINGS (с англ. РИТМЫ, ЗВУКИ И СТРУНЫ) – это музыкальное путешествие и совершенно новое произведение, написанное композитором Хансом Эком по заказу ShareMusic & Performing Arts. В нём пересекаются мир электронных инструментов ансамбля Elefantöra, акустический мир ансамбля Gageego и ансамбля смычковых инструментов симфонического оркестра города Хельсингборга.
Нам удалось немного побеседовать с Хансом Эком во время репетиций другого произведения, написанного им в сотрудничестве с Линусом Фельбумом - оперы «Эвридика», премьера которой позже должна была состояться в Опере Вермланда.
Расскажите о предыстории вашего сотрудничества с ансамблем Elefantöra.
- Во-первых, стоит упомянуть, что я ранее был знаком с Йонасом Ларссоном из ансамбля Gageego и уже работал с этим ансамблем. Позже мы познакомились и с продюсером ShareMusic Яном Хансеном. Мы несколько раз встречались, я узнал про работу ShareMusic и ансамбль Elefantöra, и мне показалось это очень интересным. Я счастлив и горжусь тем, что мне предложили сотрудничество.
Ханс рассказывает, что его всегда интересовало сочетание электронного и акустического начал в музыке. Он считает, что это сочетание естественным образом присутствует в современной музыке и что как в танцевальной, так и в электронной музыке границы между тем, где заканчивается танцевальная музыка и начинается музыка как чистое произведение искусства, размыты. По мнению Ханса это очень интересное пространство для исследования.
– Я считаю, что все проекты, в которых ансамбль Elefantöra работал с разными композиторами, весьма интересны. Это меня и привлекло.
Какое у вас впечатление от вашего сотрудничества и от рабочего процесса на сегодняшний день?
– Это крайне интересно и захватывающе! И невероятно поучительно, – подчёркивает Ханс. – У всех разное музыкальное образование и разный опыт, и это здорово. У ансамбля Elefantöra есть так много опыта и наработок, о которых я, например, ничего раньше не знал. Они находятся в мире электроники и ритмов, в этой теме они прекрасно разбираются. До сих пор мы разговаривали обо всём, от общего понимания, что может быть здорово, что такое качественная музыка, до того, как мы должны двигаться вперёд и искать способ для совместной работы, при котором будет учтён опыт каждого. Это очень увлекательно и многое даёт.
На наш вопрос о том, что, по его мнению, было особенно поучительно, Ханс рассказал о моменте, когда они вместе слушали разную музыку. Один раз они слушали английского «электронного» артиста по имени Burial, который нравится Хансу и большинству членов ансамбля.
- Когда мы слушали музыку, мы сразу углубились в очень сложный анализ того, что звучит. «Это такой звук, и он, вероятно, сделан таким образом, и, вероятно, обработан таким образом…» Было невероятно интересно слушать, как они слушали и как анализировали происходящее. Это был запоминающийся момент.
Вы много работали с сочетанием нескольких музыкальных миров как организатор, как дирижёр и как композитор. Какие миры вы хотите соединить в вашем произведении для ансамблей Elefantöra и Gageego? И почему?
- Мы быстро пришли к выводу, что нас всех интересуют два параметра: ритмы и звуки.
Ханс рассказывает, что у него есть опыт работы с разными музыкантами и оркестрами, а также опыт изучения разных средств выражения. Но в последние годы особенно заманчивым для него стал мир электроники. В данном случае ему хочется найти способы выразить себя как через стиль игры Gageego, так и через стиль игры Elefantöra.
– Общей платформой можно попросту считать своего рода подход к ритмам и звукам, – объясняет Ханс. – Произведение построено так: мы только что создали длинную секвенцию с разными ритмами. Исходя из неё строится всё произведение. Так что следующим шагом будет поиск разных звуков и их оттенков. Музыкально-творческий мир будет своего рода орнаментом и вариациями того, что мы уже создали. Это произойдёт на заключительном этапе создания.
Ханс объясняет, что в других случаях он часто начинает с традиционного сочинения музыки, а потом накладывает другое звучание. Но в этой работе всё было наоборот. Когда Ханс, по его словам, начинает новое сотрудничество или новый проект, в основе всегда лежит глубокий интерес к партнёру, будь то исполнитель, ансамбль или оркестр. Но как подчёркивает Ханс, что он также хочет чувствовать, что в произведении заложен потенциал для исполнения симфоническим оркестром.
- В данном случае исходным пунктом стал ансамбль Elefantöra и его музыка, но есть повод соединить его с ансамблем Gageego, здесь есть множество интересных точек соприкосновения. Так что это не спонтанное исследование чего-то, что неизвестно во что выльется. Я хочу иметь некое базовое видение и опираться на то, что мне знакомо.
Чем отличается эта работа от других ваших проектов?
- Каждое сотрудничество уникально. В данном случае здорово, что я мог начать работу с нуля. Когда мы встретились, мы не знали, с чего начать. У нас не было заданного «должно получиться это и это». Мы много беседовали и слушали, и я считаю, это было особенным. Слишком часто, начиная сотрудничество с новым партнёром, вы приходите со своей музыкой или с другой чёткой отправной точкой. Здесь это было не так, что было, и по-прежнему остаётся, очень интересным. Ощущение, что всё возможно.
Ханс продолжает:
- В этом проекте мне еще нравится то, что размышления о технике звука и электронике присутствовали с самого начала и стали естественной частью творческого процесса. Мы продумали, как соединить игру всех музыкантов, как синхронизировать звучание и как сочетать электронную музыку с акустической. Это столь же важно учесть, как, например, кларнет.
- Иногда, особенно в работе с оркестром, приоритет отдаётся акустическим инструментам, и если используются электронные инструменты или звуковая техника, то они добавляются в конце. Но здесь они присутствуют с самого начала, что мне нравится.
Какое впечатление от музыки вы хотите дать слушателю?
- Я всегда надеюсь на слушателя без каких-либо ожиданий, которого тронет моя музыка. Слушателя, который просто слушает музыку вместо того, чтобы выискивать, что могут означать те или иные вещи или с чем они могут ассоциироваться. Это чувство мы испытываем иногда, когда мы смотрим новый фильм с захватывающим сюжетом. Мы погружаемся в действие, верим в происходящее и переживаем. Я всегда надеюсь именно на такой вид слушания. И здесь для этого созданы все условия.
Премьера произведения «Ритмы, Звуки и Струны» с успехом прошла этим летом в Хельсингборге во время фестиваля «Н22». На сцене ансамбли Elefantöra и Gageego, а также музыканты, играющие на смычковых инструментах симфонического оркестра Хельсингборга.
Здесь вы можете подробнее узнать об ансамбле Elefantöra.
Фотографии были сделаны во время мастер-класса в студии Elementstudio. На фотографиях видны Ханс Эк, музыканты Йоэль Мансур и Эвелина Ларссон, дизайнер звука Густен Альденклинт и звукооператор Линус Андерссон.
Фото: ShareMusic & Performing Arts.
